Antonio Bueno nasce a Berlino nel 1918 da una famiglia di origine spagnola. Trascorre l'infanzia tra la Spagna, la Svizzera e l'Italia, vivendo un contesto cosmopolita che contribuisce alla formazione della sua sensibilità artistica. Dopo gli studi presso l'École des Beaux-Arts di Ginevra, si stabilisce definitivamente a Firenze nel 1940, città che diventa il principale centro della sua attività e della sua ricerca pittorica. Fin dagli esordi manifesta un forte interesse per la tradizione figurativa italiana, sviluppando al contempo un linguaggio personale capace di coniugare rigore tecnico, ironia e sperimentazione.
Negli anni Quaranta realizza opere ispirate al realismo e alla pittura di ascendenza metafisica, concentrandosi soprattutto sulla figura umana e sulla rappresentazione della quotidianità. In questo periodo stringe rapporti con alcuni dei principali protagonisti della scena artistica fiorentina e, insieme al fratello Xavier Bueno e ad altri artisti, contribuisce alla nascita del cosiddetto "Gruppo dei Pittori Moderni della Realtà", orientato verso un recupero della tradizione figurativa in contrapposizione alle tendenze astratte allora emergenti.
A partire dalla metà degli anni Cinquanta la sua ricerca si evolve in una direzione sempre più autonoma. Antonio Bueno sviluppa un linguaggio pittorico caratterizzato da una raffinata tecnica ad affresco e da un uso sapiente del trompe-l'œil, attraverso cui mette in discussione il rapporto tra realtà, rappresentazione e illusione. Bambini, collegiali, soldatini, manichini e figure enigmatiche diventano protagonisti di composizioni sospese tra memoria, gioco e inquietudine, nelle quali convivono riferimenti alla pittura rinascimentale, alla cultura popolare e all'immaginario contemporaneo.
Negli anni Sessanta aderisce alla corrente della Nuova Figurazione, distinguendosi per un approccio profondamente originale che combina citazione storica, ironia e riflessione sul linguaggio dell'arte. In questi anni sperimenta inoltre il falso d'autore come pratica concettuale, realizzando opere attribuite immaginariamente a pittori del passato o inventando artisti inesistenti. Attraverso questi interventi, Bueno indaga i meccanismi dell'autenticità, dell'attribuzione e del valore dell'opera, anticipando temi che diventeranno centrali nella riflessione artistica contemporanea.
Nel corso della sua carriera espone in numerose gallerie italiane e internazionali, partecipando a importanti rassegne dedicate alla pittura figurativa. La sua produzione attraversa oltre quattro decenni mantenendo costante l'interesse per il disegno, la tecnica pittorica e il dialogo con la storia dell'arte, affrontati con uno spirito libero e anticonvenzionale che rende la sua opera difficilmente riconducibile a un'unica corrente. Antonio Bueno muore a Fiesole nel 1984. Oggi è riconosciuto come una delle personalità più originali della pittura italiana del secondo Novecento. Le sue opere sono conservate in musei e collezioni pubbliche e private in Italia e all'estero e continuano a essere oggetto di mostre e studi che ne evidenziano il ruolo nella ridefinizione della figurazione contemporanea. La sua ricerca, sospesa tra virtuosismo tecnico, invenzione narrativa e sottile ironia, rappresenta ancora oggi un punto di riferimento per comprendere le molteplici possibilità espressive della pittura figurativa del XX secolo.
Più volte le opere di Antonio Bueno sono passate in asta da BLINDARTE, tra queste ricordiamo: Marinaretto in ovale 1974 (aggiudicata a 10.625€) e Fanciulla su sfondo nero (aggiudicata a 7.375€).